冯老的写作，就跟他所说的这句话一样：小说简单、通俗易懂，却又引人入胜；散文带着一点感觉、一点情境、一点滋味，由心而生、悟出来。
在读这本书之前，我只以为冯老是经常出现在语文书上的作家。现在才知道，原来他最初是一位画家。
在文革时代，一位被学生监视说梦话的友人，对他说了一句话：“你说，将来的人会不会知道咱们这种生活，这种处境？如果总这样下去不变，等咱们都死了，还不是靠着后来的作家瞎编？你说，现在有没有人吧这些事写下来？当然这么干太危险，万一被发现就要掉脑袋，可是这对于将来的人总有意义……”。
从此，他开始拿起笔，把现实、周围人的故事如实记下来。在那时，写作只能是秘密进行的，一旦被发现，就有家破人亡的危险。
虽然在绝对思想专治的时代，环境充满令人心惊胆战的恐怖感，但是只要拿起笔，全身心的投入到写作中，他的精神就立刻进入绝对自由的境界。
也就是从那时起，冯老意识到“自由注定是写作的本质。”先让心灵自由，写作才会自由。
一个作家必备的素质，就是能对大千世界纷纭万物保持丰富而敏锐的感受力。容易随时随地感动、激动、冲动，不管与他有关或无关的事物，他都会去体验。
小说在创作思维上，要达到三个条件：一、实感的人物；二、可靠的支点；三、富有境界的结尾。
在人物刻画上，不只要写好人物的性格和音容笑貌，关键看作家对人物心灵（或者内心世界，或者灵魂）是否挖掘得深。虚假的人物受作家驾驭，真实而活生生的人物要驾驭作家。
看到这里，我想到托尔斯泰在写《安娜·卡列尼娜》时，当安娜躺上铁轨的那一刻，托尔斯泰哭了。他也想让安娜活着，可是安娜的心已经死了！
作家应该像个大人物，抓大事，不要事无巨细。有了几个必备的条件，其他局部的内容、小矛盾、小冲突、无关宏旨的细节，在写作时就让他们自己顺情合理地生发。
对于结尾，出人意料但不故弄玄虚，言犹未尽而寓意深长；把话留下半句，把感情推出去；作品终结时，能将作品的思想推进一层，这一层又完全交给读者自己去想象与体味。
在访谈中，冯老给出了对他影响最大的三位散文家和代表作，分别是：屠格涅夫《猎人笔记》、苏轼《前赤壁赋》、鲁迅《朝花夕拾》，和他最喜欢的一本散文书《浮生六记》。
书的最后，附上冯老五篇小说五篇散文，用富有地方特色的语言，生动传神地书写民间传奇，用清新质朴的语言，展现世态人情，生活哲理。一本书尽现写作技巧精华！